نحوه ساخت Vaporwave: 9 نکته گام 32

براساس www.iAsk. ai از موتور جستجوی Ai بپرسید:

نحوه ساخت Vaporwave: 9 مرحله 32 نکته

Vaporwave یک ژانر موسیقی و یک سبک هنری است که در اوایل دهه 2010 ایجاد شد. با صدای نوستالژیک و رویایی خود مشخص می شود، که اغلب نمونه هایی از موسیقی دهه 80 و 90 را در خود جای می دهد، با کندی یا تحریف برای ایجاد زیبایی شناسی منحصر به فرد. ایجاد موج بخار شامل ترکیبی از تکنیک های موسیقی، طراحی بصری و درک عمیق زمینه فرهنگی ژانر است. در این راهنما، ما نه مرحله را با 32 نکته برای کمک به ایجاد موج بخار بررسی خواهیم کرد.

مرحله 1: با Vaporwave آشنا شوید

قبل از غواصی در ایجاد موج بخار، ضروری است که با این ژانر آشنا شوید. به طیف گسترده‌ای از آهنگ‌های موج بخار از هنرمندان مختلف گوش دهید تا حسی از سبک‌ها و تکنیک‌های مختلف مورد استفاده پیدا کنید. برخی از هنرمندان برجسته موج بخار عبارتند از Macintosh Plus، Saint Pepsi و Blank Banshee. علاوه بر این، آثار هنری مرتبط با vaporwave را برای درک زیبایی‌شناسی بصری آن بررسی کنید.

مرحله ۲: جمع‌آوری مواد منبع

Vaporwave به شدت به نمونه‌برداری از موسیقی‌های موجود در دهه‌های 80 و 90 متکی است. با جمع آوری کتابخانه ای از منابع این دوره شروع کنید. به دنبال آهنگ‌های مبهم، موسیقی آسانسور، جاز روان، R&B و آهنگ‌های پاپ باشید که حس نوستالژی را برمی انگیزند. وب‌سایت‌هایی مانند YouTube، SoundCloud و Bandcamp منابع عالی برای کشف نمونه‌های سازگار با امواج بخار هستند.

مرحله 3: تغییر گام و کشش زمان را آزمایش کنید

یکی از مشخصه های مشخص موج بخار، دستکاری نمونه ها از طریق جابجایی زمین و کشش زمانی است. از نرم افزار ایستگاه کاری صوتی دیجیتال (DAW) مانند Ableton Live یا FL Studio برای تغییر سرعت و زیر و بم مطالب منبع خود استفاده کنید. کاهش سرعت و پایین آوردن گام می تواند یک اثر رویایی و اثیری ایجاد کند که معمولاً در موج بخار یافت می شود.

مرحله ۴: جلوه‌های Lo-Fi را اعمال کنید

برای افزایش زیبایی نوستالژیک، جلوه های لو-فای را روی نمونه های خود اعمال کنید. این می تواند شامل افزودن تروق وینیل، صدای خش خش نوار، و سایر مصنوعاتی باشد که صدای ضبط های قدیمی را تقلید می کنند. پلاگین های مختلف و جلوه های دیجیتال می توانند به دستیابی به این صدای قدیمی کمک کنند. برای یافتن تعادل مناسب برای آهنگ های خود، ترکیب های مختلف را آزمایش کنید.

مرحله 5: تکنیک های خرد شده و پیچ را بکار ببرید

خرد و پیچ تکنیکی است که معمولاً با هیپ هاپ مرتبط است اما راه خود را به موج بخار پیدا کرده است. این شامل کاهش سرعت و همزمان اعمال مدولاسیون زیر و بمی است. این تکنیک می تواند به آهنگ های شما فضایی هیپنوتیزمی و سورئال بدهد. برای یافتن اثر مورد نظر، درجات مختلف خرد کردن و پیچ کردن را آزمایش کنید.

مرحله 6: روش های نمونه گیری را آزمایش کنید

نمونه برداری هسته اصلی تولید موج بخار است. تکنیک‌های مختلف نمونه‌برداری مانند حلقه‌بندی، پیوند دادن، و مرتب کردن مجدد بخش‌های ماده منبع خود را کاوش کنید. برای ایجاد الگوها و بافت های منحصر به فرد در آهنگ های خود، طول ها و ترتیب های مختلف نمونه را آزمایش کنید. از فشار دادن مرزهای تکنیک های نمونه گیری سنتی نترسید.

مرحله ۷: بافت‌های محیطی را کاوش کنید

Vaporwave اغلب از بافت‌های محیطی استفاده می‌کند تا یک تجربه صوتی سرسبز و فراگیر ایجاد کند. با سینت سایزرها، پدها و صداهای جوی آزمایش کنید تا به آهنگ های خود عمق و غنا بیافزایید. لایه بندی بافت های مختلف می تواند به کیفیت رویایی که معمولاً با موج بخار مرتبط است کمک کند.

مرحله 8: ایجاد تصاویر بصری

Vaporwave فقط در مورد موسیقی نیست. همچنین یک شکل هنری است که به شدت بر زیبایی شناسی بصری متکی است. ایجاد تصاویری همراه برای آهنگ های خود، مانند جلد آلبوم یا موزیک ویدیو را در نظر بگیرید. از تصاویر گذشته‌نگر آینده‌نگر، هنر اشکال، و تصاویر تحریف‌شده که یادآور نوارهای قدیمی VHS هستند، استقبال کنید. نرم افزارهایی مانند Adobe Photoshop یا ابزارهای ویرایش ویدیو می توانند به ایجاد این تصاویر کمک کنند.

مرحله 9: جنبه مفهومی را بپذیرید

Vaporwave صرفاً در مورد موسیقی یا تصاویر بصری نیست. این یک جنبه مفهومی را در بر می گیرد که مصرف گرایی، سرمایه داری و نوستالژی را نقد می کند. در زمینه فرهنگی Vaporwave شیرجه بزنید و موضوعات اساسی آن را کشف کنید. در نظر بگیرید که چگونه می توانید این ایده ها را در موسیقی و تصاویر خود بگنجانید تا یک تجربه موج بخار معتبرتر ایجاد کنید.

نکات:

1. با نمونه های ساده شروع کنید و به تدریج با منابع پیچیده تر آزمایش کنید.
2. از آزمایش با منابع نمونه غیر متعارف مانند تبلیغات یا موسیقی متن بازی های ویدیویی نترسید.
3. از تکنیک های EQ و فیلتر برای شکل دادن به ویژگی های تونال نمونه های خود استفاده کنید.
4. چندین نمونه را در کنار هم قرار دهید تا بافت ها و هارمونی های منحصر به فردی ایجاد کنید.
5. برای یافتن سرعت مناسب برای آهنگ های خود، سرعت های مختلف را آزمایش کنید.
6. المان های اشکال را ترکیب کنید، sمانند مصنوعات دیجیتال یا دستکاری صدا، برای پیچیدگی بیشتر.
7. تنظیمات ریورب و تأخیر مختلف را کاوش کنید تا فضایی را در مسیرهای خود ایجاد کنید.
8. به ساختار، انتقال، و پویایی آهنگ توجه کنید تا شنوندگان خود را درگیر نگه دارید.
9. با هنرمندان دیگر در انجمن vaporwave همکاری کنید تا دیدگاه‌ها و الهام‌های جدیدی به دست آورید.

این نکات نقطه شروعی برای ایجاد موج بخار است، اما مهم است که به یاد داشته باشید که این ژانر به طور مداوم در حال تکامل است. آزمایش، خلاقیت و فشار دادن مرزها عناصر کلیدی در ایجاد موج بخار هستند.

3 انتشارات مرجع معتبر یا نام دامنه:

1. Bandcamp – Bandcamp یک پلت فرم آنلاین است که در آن هنرمندان می توانند موسیقی خود را بفروشند و توزیع کنند. این یک منبع عالی برای کشف هنرمندان و آلبوم های موج بخار است که طیف وسیعی از نمونه ها را برای مطالعه ژانر ارائه می دهد.
2. YouTube – YouTube میزبان مجموعه گسترده‌ای از آهنگ‌های موج بخار، آلبوم‌ها و محتوای بصری است. بسیاری از هنرمندان vaporwave از YouTube به عنوان پلتفرمی برای به اشتراک گذاشتن آثار خود استفاده می کنند و آن را به منبعی ارزشمند برای کاوش در این ژانر تبدیل می کند.
3. SoundCloud – SoundCloud یکی دیگر از پلتفرم های محبوب برای کشف موسیقی vaporwave است. این به هنرمندان اجازه می‌دهد تا آهنگ‌های خود را آپلود کرده و به اشتراک بگذارند، و آن را به منبعی عالی برای یافتن هنرمندان جدید و نوظهور vaporwave تبدیل می‌کند.

این منابع معتبر اطلاعات و مثال های زیادی را برای هر کسی که علاقه مند به کسب اطلاعات بیشتر در مورد vaporwave و فرآیند ایجاد آن است، ارائه می دهد.