خرداد 1, 1403

3 راه برای توسعه 29 نکته نسبی

براساس www.iAsk. ai از موتور جستجوی Ai بپرسید:

توسعه صدای نسبی یک مهارت مهم برای نوازندگان است زیرا به آنها امکان می دهد نت ها و فواصل موسیقی را به طور دقیق شناسایی و بازتولید کنند. در حالی که برخی از افراد ممکن است توانایی طبیعی برای صدای نسبی داشته باشند، این مهارتی است که می تواند از طریق تمرین و آموزش نیز توسعه یابد. در اینجا سه ​​راه موثر برای توسعه نسبی گام وجود دارد:

  1. آموزش اینتروال: آموزش اینتروال شامل یادگیری تشخیص و بازتولید فاصله بین دو نت موسیقی است. با گوش دادن مکرر و شناسایی فواصل مختلف، می توانید گوش خود را طوری آموزش دهید که تفاوت های زیر و بمی را به دقت درک کند. در اینجا چند نکته برای تمرین اینتروال وجود دارد:

  • با متداول‌ترین فواصل شروع کنید: با تمرکز بر فواصلی که بیشتر در موسیقی رخ می‌دهند، مانند یک پنجم کامل (C-G) یا یک سوم اصلی (C-E) شروع کنید. با نواختن آنها بر روی یک ساز یا گوش دادن به ضبط های مرجع، با صدای این فواصل آشنا شوید.
  • استفاده از دستگاه های یادگاری: دستگاه های یادگاری می توانند به شما کمک کنند صدای هر بازه را به خاطر بسپارید. به عنوان مثال، می‌توانید چهارم کامل (C-F) را با ابتدای «اینجا عروس می‌آید» یا ششم کوچک (C-A♭) را با صدای جینگ «NBC» مرتبط کنید.
  • فاصله های آواز خواندن را تمرین کنید: فواصل آواز یک راه عالی برای درونی کردن صدای آنهاست. با نواختن یک نت مرجع روی یک ساز شروع کنید و سپس سعی کنید فاصله مربوطه را در بالا یا پایین آن بخوانید. با تمرین با فواصل مختلف و نت های شروع، به تدریج سختی را افزایش دهید.

  1. سلفژ و آواز دیدنی: سلفژ سیستمی از هجاها است که برای نمایش زیر و بم های موسیقی استفاده می شود. با یادگیری سولفژ و تمرین تمرینات آواز بینایی، می توانید توانایی خود را در تشخیص و بازتولید گام ها بدون اتکا به ساز بهبود بخشید. در اینجا چند نکته برای تمرین سولفژ و آواز دیدنی وجود دارد:

  • یادگیری هجاهای سولفژ: متداول ترین هجاهای سولفژ do، re، mi، fa، sol، la، ti هستند. با این هجاها و زیر و بم مربوط به آنها آشنا شوید. با خواندن ملودی های ساده با استفاده از هجاهای سولفژ شروع کنید و به تدریج به تمرین های پیچیده تر بروید.
  • آواز خواندن را تمرین کنید: آواز خواندن شامل خواندن یک قطعه موسیقی در نگاه اول بدون هیچ تمرین قبلی است. با ملودی های ساده شروع کنید و به تدریج سختی آن را افزایش دهید. روی بازتولید دقیق زیر و بم و ریتم موسیقی تمرکز کنید.
  • از سولفژ در زندگی روزمره استفاده کنید: با اختصاص ذهنی هجاهای سولفژ به صداهایی که می شنوید، سولفژ را در برنامه روزانه خود بگنجانید. به عنوان مثال، وقتی صدای بوق اتومبیل را می شنوید، سعی کنید با استفاده از هجاهای سولفژ، زمین را تشخیص دهید.

  1. آموزش هارمونیک: آموزش هارمونیک شامل ایجاد درک پیشرفت آکورد و نحوه ارتباط آکوردهای مختلف با یکدیگر است. با آموزش گوش خود برای تشخیص پیشروی های رایج آکورد، بهتر می توانید زمینه هارمونیک یک قطعه موسیقی را شناسایی کنید. در اینجا چند نکته برای آموزش هارمونیک وجود دارد:

  • تحلیل آهنگ ها و پیشرفت های آکورد: برای تجزیه و تحلیل آهنگ ها و شناسایی آکوردهای مورد استفاده در بخش های مختلف وقت بگذارید. به پیشرفت‌های آکورد رایج مانند پیشرفت I-IV-V در کلیدهای اصلی یا پیشرفت ii-V-I در موسیقی جاز توجه کنید. هرچه با این پیشرفت‌ها بیشتر آشنا شوید، تشخیص آنها در زمینه‌های موسیقی دیگر آسان‌تر خواهد بود.
  • آکوردها را با ساز بنوازید: نواختن آکوردهای مختلف را با سازهایی مانند پیانو یا گیتار تمرین کنید. این به شما کمک می کند تا درک کاملی از نحوه صدای هر آکورد و نحوه عملکرد آن در یک کلید ایجاد کنید.
  • آوانویسی موسیقی با گوش: رونویسی شامل گوش دادن به یک قطعه موسیقی و نت‌نویسی آن با گوش است. با ملودی های ساده شروع کنید و به تدریج به رونویسی پیشرفت های آکورد کامل بروید. این تمرین به گوش شما آموزش می دهد تا روابط بین آکوردهای مختلف را تشخیص دهد.

3 انتشارات مرجع معتبر یا نام دامنه مورد استفاده در پاسخ به این سوال:

  1. تئوری موسیقی برای نوازندگان و افراد عادی – این منبع آنلاین جامع توضیحات و تمرین‌های عمیق مربوط به تئوری موسیقی، از جمله توسعه نسبی زیر و بم را ارائه می‌دهد. این موضوع موضوعات مختلفی مانند فواصل، سلفژ و پیشرفت آکورد را پوشش می‌دهد و آن را به یک مرجع ارزشمند برای نوازندگان در تمام سطوح تبدیل می‌کند.
  2. EarMaster – EarMaster یک برنامه نرم‌افزاری محبوب است که برای بهبود مهارت‌های آموزش گوش، از جمله توسعه نسبی صدا طراحی شده است. طیف گسترده‌ای از تمرین‌ها و برنامه‌های آموزشی قابل تنظیم را برای کمک به نوازندگان برای آموزش مؤثر گوش‌های خود ارائه می‌دهد.
  3. کالج موسیقی برکلی – کالج موسیقی برکلی یکموسسه مشهور برای آموزش موسیقی معاصر. برنامه درسی آنها شامل دوره های آموزشی گوش فراگیر است که بر توسعه صدای نسبی و سایر مهارت های ضروری گوش دادن تمرکز دارد. وب سایت کالج منابع و اطلاعات ارزشمندی را در مورد تکنیک های آموزش گوش که توسط متخصصان صنعت موسیقی استفاده می شود ارائه می دهد.

از این منابع معتبر برای ارائه اطلاعات دقیق و قابل اعتماد در مورد توسعه مهارت‌های نسبی صحبت استفاده شد.